Tuesday, June 19, 2007
Sunday, May 13, 2007
The Planet
El proyecto The Planet realizado en 2001 es una obra de 55 minutos de duracion, compuesto de 18 trabajos individuales de realizadores rosarins. Para la ocasion se estreno una obra inedita, inconclusa y restaurada de Bras. Linckiada en la columna de al lado.
Saturday, May 12, 2007
Historial
Luis Brass
Nació en Rosario en 1923 y murió en el mismo lugar en 1995.
Fue profesor de dibujo y grabado.
Diseñó y confeccionó cheques de banco, etiquetas de productos y pergaminos de recordatorios.
Trabajó por encargo haciendo ilustraciones para agencias publicitarias, que proyectaba entre las mejores jugadas de New Old Boys y Rosario Central en las vidrieras de la tienda La Favorita. Asi empezó a mezclar las imágenes, y agregó movimientos simples a las tipografias y los dibujos.
Realizaó poco menos de 300 animaciones comerciales.
Conoció la obra de Norman Mc Laren (que luego conoceria personalmente en Cordoba), que le fue muy reveladora.
Entre 1967 y 1977 realizó todo tipo de experimentos, mayormente de "música ilustrada":
*Toc, toc, toc..., 1965, rayando y pintando sobre película en sincronía con el único sonido del golpe de un lápiz sobre la mesa,
*Bongo Rock, 1969, rayada a mano sobre película velada con una pua de fonografo, a traves de 9000 fotogramas,
*Puntos, 1969 (inconcluso)
*La danza de los cubos, 1976, para la cual fabricó 1.200 cubos de telgopor forrados con cartulinas de colores,
*Danubio Azul, 1977, pintó a mano 1.800 cartones a lo largo de tres años,
*El ladrón de colores, 1982 (inconcluso)
*Bolero, 1992, rayado a mano sobre pelicula velada de super 8mm, pintado cuadro por cuadro con tinta china
La obra de Brass se basa en la experimentación, la prueba con alto grado de riesgo. En su mayoria realizó cortos no narrativos, sin personajes ni historia, en los que buscaba sincronizar lo más posible imagen y sonido. Varias de sus obras se basan en la experimentación con figuras geometricas.
Para Bras lo importante era que la técnica sea lo mas manual posible.
A partir de los 80 cambia de formato y pasa al video por realidades económicas.
Probó también con las primeras computadoras llegadas a pais, y que mediante aplicaciones gráficas permitía disparar animaciones 2D en tiempo real (en baja resolución y 16 colores). Experimenta con imagenes electrónicas abstractas. Asi realizó "El tema de los temas".
En 1990, la Dirección de Publicaciones de la Universidad Nacional de Rosario le editó "Formas de hacer cine de animación", donde Bras detalla sus métodos de trabajo.
En 1992, fue becado por el Centro de Estudios Canadienses y estuvo dos meses trabajando en Montreal. Allí surgió la oportunidad de restaurar el original en 16 mm de Bongo Rock y rehacer en 35 mm La danza de los cubos.
Desde 1969, ejerció la docencia, como titular de la cátedra Laboratorio de Medios Audiovisuales, en la Facultad de Bellas Artes de Rosario y en la Escuela Provincial de Cine y TV.
Del taller de Bras surgió la segunda generación de animadores:
Pablo Rodríguez Jáuregui, Mariana Wenger, Esteban Tolj, Diego Rolle, Francisco Pavanetto o María José González, dibujantes como Silvia Lenardón, Max Cachimba, Florencia Balestra, Luis Lleonardt o Chachi Verona.
La Escuela Provincial de Cine y Television, más "Caloi en su tinta" en 1991 más el Festival Latinoamericano de Video de Rosario por primera vez en 1992, posibilitó mayor difusión y acceso a estos trabajos. De todas formas la obra de Bras es prácticamente anónimo fuera del grupo de animadores.
Después de su muerte, Jáuregui y Tolj alquilaron el taller donde continuaron en actividad.
Al cierre del taller se consolidó "El sótano cartoons" (actualmente la única productora independiente de dibujos animados de Rosario), un equipo formado por Tolj, Rolle y María José Beccaría, que produjo el mayor promedio anual en minutos de animación realizados en Rosario.
Al momento existe el CAR, Centro Audiovisual Rosarino, que cuenta con su propia Escuela de Animación.
Nació en Rosario en 1923 y murió en el mismo lugar en 1995.
Fue profesor de dibujo y grabado.
Diseñó y confeccionó cheques de banco, etiquetas de productos y pergaminos de recordatorios.
Trabajó por encargo haciendo ilustraciones para agencias publicitarias, que proyectaba entre las mejores jugadas de New Old Boys y Rosario Central en las vidrieras de la tienda La Favorita. Asi empezó a mezclar las imágenes, y agregó movimientos simples a las tipografias y los dibujos.
Realizaó poco menos de 300 animaciones comerciales.
Conoció la obra de Norman Mc Laren (que luego conoceria personalmente en Cordoba), que le fue muy reveladora.
Entre 1967 y 1977 realizó todo tipo de experimentos, mayormente de "música ilustrada":
*Toc, toc, toc..., 1965, rayando y pintando sobre película en sincronía con el único sonido del golpe de un lápiz sobre la mesa,
*Bongo Rock, 1969, rayada a mano sobre película velada con una pua de fonografo, a traves de 9000 fotogramas,
*Puntos, 1969 (inconcluso)
*La danza de los cubos, 1976, para la cual fabricó 1.200 cubos de telgopor forrados con cartulinas de colores,
*Danubio Azul, 1977, pintó a mano 1.800 cartones a lo largo de tres años,
*El ladrón de colores, 1982 (inconcluso)
*Bolero, 1992, rayado a mano sobre pelicula velada de super 8mm, pintado cuadro por cuadro con tinta china
La obra de Brass se basa en la experimentación, la prueba con alto grado de riesgo. En su mayoria realizó cortos no narrativos, sin personajes ni historia, en los que buscaba sincronizar lo más posible imagen y sonido. Varias de sus obras se basan en la experimentación con figuras geometricas.
Para Bras lo importante era que la técnica sea lo mas manual posible.
A partir de los 80 cambia de formato y pasa al video por realidades económicas.
Probó también con las primeras computadoras llegadas a pais, y que mediante aplicaciones gráficas permitía disparar animaciones 2D en tiempo real (en baja resolución y 16 colores). Experimenta con imagenes electrónicas abstractas. Asi realizó "El tema de los temas".
En 1990, la Dirección de Publicaciones de la Universidad Nacional de Rosario le editó "Formas de hacer cine de animación", donde Bras detalla sus métodos de trabajo.
En 1992, fue becado por el Centro de Estudios Canadienses y estuvo dos meses trabajando en Montreal. Allí surgió la oportunidad de restaurar el original en 16 mm de Bongo Rock y rehacer en 35 mm La danza de los cubos.
Desde 1969, ejerció la docencia, como titular de la cátedra Laboratorio de Medios Audiovisuales, en la Facultad de Bellas Artes de Rosario y en la Escuela Provincial de Cine y TV.
Del taller de Bras surgió la segunda generación de animadores:
Pablo Rodríguez Jáuregui, Mariana Wenger, Esteban Tolj, Diego Rolle, Francisco Pavanetto o María José González, dibujantes como Silvia Lenardón, Max Cachimba, Florencia Balestra, Luis Lleonardt o Chachi Verona.
La Escuela Provincial de Cine y Television, más "Caloi en su tinta" en 1991 más el Festival Latinoamericano de Video de Rosario por primera vez en 1992, posibilitó mayor difusión y acceso a estos trabajos. De todas formas la obra de Bras es prácticamente anónimo fuera del grupo de animadores.
Después de su muerte, Jáuregui y Tolj alquilaron el taller donde continuaron en actividad.
Al cierre del taller se consolidó "El sótano cartoons" (actualmente la única productora independiente de dibujos animados de Rosario), un equipo formado por Tolj, Rolle y María José Beccaría, que produjo el mayor promedio anual en minutos de animación realizados en Rosario.
Al momento existe el CAR, Centro Audiovisual Rosarino, que cuenta con su propia Escuela de Animación.
Subscribe to:
Posts (Atom)
